Pozos de ambición

Pozos de ambición (There will be blood) es el nuevo trabajo del director y guionista estadounidense Paul Thomas Anderson tras cinco años sin saber nada él. Anderson es uno de los directores de cine más aclamados de los últimos 10 años desde que hiciera Boogie Nights (1997). Después llegaron Magnolia (1999) y Punch Drunk Love (2002). Sus películas nunca dejan indiferentes y siempre despiertan emociones. Lo mismo pasa con Pozos de ambición y su protagonista, interpretado magistralmente por Daniel Day Lewis.

La película, de dos horas y 40 minutos de duración, cuenta la historia del buscador de petróleo Daniel Plainview, desde sus inicios en un agujero en medio del desierto hasta la riqueza más absoluta. En su ambicioso y único camino a ser el mejor y más rico se van cruzando el petróleo, la religión y la familia. Pozos de ambición es también una pequeña historia sobre la época del oeste estadounidense de principios del siglo XX.

Pozos de Ambición se ha llevado r ecientemente los premios que concede la Sociedad Nacional de Críticos de Cine de Estados Unidos en las categorías de mejor película, mejor actor para Daniel Day-Lewis y mejor director para Paul Thomas Anderson. También es candidata a los Globos de Oro que se entregan el 13 de enero en las categorías de Mejor película y Mejor actor. Todo apunta a que para los Oscar también obtendrá varias candidaturas.

Lo bueno, que está contada con ritmo, la actuación de Daniel Day Lewis, la austera fotografía y una inquietante y siniestra banda sonora (compuesta por el guitarrista de Radiohead) que al principio puede descolocar un poco al espectador pero que le da personalidad a la película.

Lo malo, su duración y el final, que es muy flojo respecto a las dos horas y media anteriores.

'Los crímenes de Oxford' de Alex de la Iglesia

Lo mejor que se puede decir de la nueva producción de Alex de la Iglesia es que es como un especial de la serie ‘Numb3rs’. O, incluso, que es como ‘El código Da Vinci’ pero si en el rollo religioso. Una de investigaciones, revelaciones y sorpresas matemáticas bastante decepcionante (¿plana?, ¿previsible?, ¿aburrida?, ¿pretenciosa?) que pondrá en guardia a los fans del genio vasco.

‘Los crímenes de Oxford’ es la adaptación de la novela homónima del escritor argentino Guillermo Martinez. Una película rodada en inglés que narra la historia de un joven norteamericano (Elijah Wood) que llega a Oxford con la firme intención de realizar su tesis junto a un eminente profesor de matemáticas (John Hurt). Un día, la casera del estudiante, otra matemática, aparece muerta. La policía culpa a su hija pero tanto el estudiante como el profesor sospechan que habrá más homicidios.

Si quitamos la paja, esos actores de renombre y el rodaje en Oxford básicamente, estos crímenes se quedan una petulante TV Movie en la que por el camino se quedó todo aquello que hizo grande a Alex de la Iglesia. Es decir, su mala leche, sus bombas al género y su admirable ingenio visual. Mención especial se merecen la crónica cara de pasmado del ex–Hobbit, la nula química entre éste y Leonor Watling y, sobre todo, el chusco, chusquísimo, desenlace final. No hay duda que Alex y su equipo se lo han pasado bomba rodando la película pero los fans esp eramos ansiosos sus nuevos proyectos.

Si te ponen las pelis de psicópatas vete a ver ‘Zodiac’. Y si las matemáticas son lo tuyo, alquílate ‘Prime’ o ‘Pi’. De verdad.

'Los crímenes de Oxford' se estrena en España el próximo 18 de Enero.

Esto es Inglaterra

1983. Margaret Tatcher en el poder y en guerra en las Malvinas. Shaun, un niño de 12 años, afronta las vacaciones de verano recordando a su padre, muerto en una lucha contra los argentinos, y asqueado de sus compañeros de colegio, que no le tratan muy bien. Shaun conoce a un grupo de skinheads que le 'adoptan' y le van enseñando cómo visten, la música que escuchan y sus valores. Pero lo que empieza siendo una forma de ser aceptado y de pasarlo bien se tuerce cuando Shaun descubre por donde van los tiros realmente. Shaun está brillantemente interpretado por el debutante Thomas Turgoose, que antes de hacer la película desconocía por completo qué era el movimiento skin.

This is England cuenta de forma directa, y desde el punto de vista de la clase obrera, cómo era la Inglaterra de principios de los 80. No cae en sentimentalismos ni en trampas. Es un retrato del movimiento skin (sin crítica ni alabanzas) y del nacionalismo elevado al cubo. Es la Inglaterra de 1983, pero bien podría ser la España de principios del Siglo XXI.

La película de Shane Meadows ha gando el premio Enfants Terribles al mejor largometraje en el Festival de Gijón (premio de cine jóven), el  Premio a Mejor película independiente de los British Independent Awards y el Premio especial del Jurado en el Festival de Roma.

This is England se estrena el 4 de enero en España.

'Across the Universe': El musical de los Beatles

‘Hoy no me puedo levantar’, el musical que puso de moda la movida madrileña a golpe de Mecano, ya tiene remake americano. O, por lo menos, eso parece después de ver ‘Across the universe’. Una película que se estrena el 4 de enero en España y que fusila hits de los Beatles para contarnos una historia de amor en plena confusión kitsch de los años sesenta. ¿El resultado? Una empalagosa mezcla entre el musical de Nacho Cano y ‘El otro lado de la cama’ que entretiene, sin más, si no se toma demasiado en serio.

Son los años sesenta y Jude vive aburrido en su Liverpool natal. Decide irse a Estados Unidos y probar fortuna. Allí conoce al niño pijo-progre Max con     quien se hace rápidamente amigo entre borracheras y porretes. Desencantados por la vida en las provincias, deciden irse a Nueva York. En la Gran Manzana, Jude conoce a la hermana de Max, Lucy, y surge el amor. Pero como en todo musical, también la tragedia…

A pesar de tener la bendición de Paul McCartney y de contar con las actuaciones de Bono y de Joe Cocker, esta película se queda en un cúmulo de buenas intenciones que no logran cuajar en ningún momento. Por mucho que se esfuerce con grandes coreografías, infografías psicodélicas y demás artefactos técnicos, la directora Julie Taymor no puede sacar adelante un guión bochornoso que reproduce al dedillo todos los tópicos de los años sesenta. Una diarrea de tópicos estéticos y buenrollístas que hacen de esta película una especie de Disneylandia hippie que a ratos incomoda, a ratos sonroja, pero que definitivamente aburre. En el ámbito estrictamente musical, están todas las canciones que nos gustan de los Beatles pero sin chispa, sin gracia, sin emoción. Tal vez en un teatro quede todo más redondo pero en cine, lamentablemente, 'Across the universe' es muy decepcionante.