Persépolis, a por el Óscar

El éxito de la adaptación animada de Persépolis, el tebeo de Marjane Satrapi no conoce límites. Según informa Yahoo News,el Centro Nacional de Cinematografía la ha elegido para representar a Francia en los Oscar 2008. Que alguien me corrija, pero creo que es una de las primeras veces que una película de animación es propuesta a la categoría de Mejor película extranjera de los galardones de la Academia hollywoodiense, todo un éxito para la autora iraní.
La película no tiene todavía fecha de estreno en España, pero se espera para este mismo otoño o invierno. Podéis ver el trailer de la película aquí.

Llega Argh! #3

La revista dirigida por elfelix y Jorge Parras, ARGH! llega a su tercer número. El amarillo es esta vez el hilo conductor cromático para las historietas Jorge Parras, Félix Díaz, Brais Rodriguez, Daniel Rodríguez, Richard Camara, Heiko Müller, Martín López, Luis Demano, Mar Malota, Daniel garcía, Moki, RÖTÖR, Ferran Esteve, Martín Romero, Pau Masiques y Bob Flynn. Como siempre, recomendabilísimo

Y no es la única novedad de Pure Basure, porque se edita también Ranquinchen and Ouch! compilation, que reúne los trabajos de Jorge Parras para Abuse Magazine y Fanzine Enfermo.

 

Ultra

Tras la lectura de Girls, la anterior obra publicada en España de los hermanos Luna, tenía tantas ganas de leer una obra de estos autores como de que un estudiante de odontología me usara de sujeto de prácticas el día que se les agotó la anestesia. Pero la carne es débil y, a base de insistencia y tenacidad, consiguieron que me leyese el volumen recopilatorio de Ultra que publica Aleta. Y, reconozcámoslo, tampoco ha sido la cosa tan terrible como pintaba. No se puede decir que los hermanos Luna demuestren excesiva originalidad, de hecho todos sus referentes son fácilmente identificables: desde los argumentales, tomados de los superhéroes dominados por las audiencias de TV y las agencias publicitarias que Peter Milligan exploró brillantemente en X-Statix (con un toquecillo a la maravillosa historia de las superheroínas de compras de Dave Cooper en Bizarro), a los formales, basándose en el famoso número que emulaba una revista del corazón en el Powers de Bendis y Avon Oeming; pero, pese a los préstamos, hay que reconocer que los Luna consiguen dotar al conjunto de una mínima personalidad propia. No es mucho, pero algo es. Sus recursos narrativos son casi inexistentes, pero esos escasos mimbres, manejados con cierta soltura, son más que suficientes para centrarse en las relaciones personales y sentimentales de los protagonistas.

Al final, granito de arena a granito de arena, Ultra logra superar el listón de mínimas exigencias para conformar una lectura entretenida, con algún momento gracioso y sin que uno se sienta especialmente ofendido.

Lo que, visto cómo esta el género, es bastante. Aprobadillo raspado en el que destaca la trabajada edición de Aleta, que ha adaptado los numerosos guiños y portadas de revistas conocidas que aparecen en el volumen.

Ficha técnica

- ULTRA, de los hermanos Luna. Aleta Ediciones. 248 páginas - color - 20,00 euros

- Avance de la obra en la web de Aleta

Vuelve Bone

Este mes se publica el cuarto volumen en color de Bone. Os paso la nota de prensa y el plan de publicación:

BONE 4. El matadragones, de Jeff Smith
Color. Cartoné con sobrecubierta. 180 páginas. 16,5x22,58 cm. 15 euros
A la venta el 28 de septiembre

Fone Bone deberá enfrentarse a un montón de problemas en el cuarto volumen de la saga, El matadragones. Él, la abuela Ben y Thorn tienen un terrible encuentro con Kingdok, líder de las mostrorratas. El encapuchado incita a su ejército a la guerra total. Alguien sigue perturbando los sueños de Thorn y la abuela Ben desaparece. Para acabar de empeorar las cosas Phoney Bone ha convencido a los del pueblo de que es un poderoso matadragones.
Combinando el atractivo universal del humor con la narrativa épica el Bone de Jeff Smith se ha convertido en una de las mejores novelas gráficas que se pueden encontrar hoy en las librerías.
BONE se convirtió en un clásico casi en el mismo momento de su aparición, en 1991, editado por el propio autor. Desde entonces los libros de BONE han ganado más de 40 premios en todo el mundo y han vendido más de un millón de ejemplares en 15 idiomas. En 2004 se inició la edición en color cuyos primeros volúmenes han superado nuevamente el millón de ejemplares vendidos. Astiberri prosigue, con El matadragones, la publicación de esta saga de nueve volúmenes, que incluye, además, la publicación de los dos álbumes complementarios de la serie: Estúpidas, estúpidas mostrorratas (ya a la venta) y Rose.

Plan de Publicación

Números en color
Vol 4. Septiembre 2007
Vol 5. Noviembre 2007
Vol 6. Enero de 2008
Vol 7. Septiembre 2008
Vol 8. Noviembre 2009
Vol 9. Enero de 2009

Edición de lujo en BN
Vol 1. Noviembre 2007
Vol.2.  Junio 2008
Vol.3 Abril 2009

Volúmenes complementarios
Estúpidas, estúpidas mostrorratas. Junio 2007
Rose. Junio 2008

Novedades de Septiembre de Glenat

En las novedades de Glenat de Septiembre, estreno de Saltando al vacío, la nueva serie de Man, una colección de cinco álbumes con guiones de Ego. Segundo y último volumen de Muchacho, de Lepage y un montón de novedades de manga, entre las que destaca , una nueva obra de Minetaro Mochizuki (el autor de Dragon Head).

Más novedades: (pulsa seguir leyendo)

Vuelven los ochenta

¡Ahhhh! ¡La década de los 80! Maravillosa época, en la que los estilos y tendencias se dinamitaban a la velocidad del rayo. Eran años, reconozcámoslo, de cierta histeria cultural, donde lo hortera y lo innovador convivían sin solución de continuidad, pero que algunos no podemos evitar mirar con cariño. Ya se sabe que la adolescencia juega malas pasadas a la memoria posterior. En esto de los tebeos, por estos lares estábamos inmersos en plena época de las revistas, una época idílica que luego resultaría ser más falsa que los duros de a cuatro pesetas (que, por aquellos entonces, todavía pervivían) pero que nos hizo gozar de una diversidad nunca antes vista, conviviendo en los quioscos (porque, sí, se vendían los tebeos en los quioscos, lo de las librerías especializadas era entonces una utopía) desde los experimentos más radicales hasta el género más establecido. Hasta había revistas subvencionadas por las instituciones, oigan.
En el fondo, no hacíamos más que repetir, con bastantes años de retraso, lo que había pasado en los EEUU quince años antes, con el boom de las revistas de Warren y la crisis de las grandes editoriales de superhéroes. Claro que para los americanos la cosa era ya antigua y, recuperados los bríos de las grandes editoriales como Marvel o DC, incluso se permitían que el tebeo de autor, antaño ajeno a los superhéroes, comenzara a meter su cuña en el género con un Frank Miller pletórico en Daredevil. Hasta tal punto se había revitalizado la industria que incluso las grandes comenzaban a ver cómo pequeñas editoriales comenzaban a hacer la guerra por su cuenta, aprovechando la aparición del mercado de librerías especializadas. Era el tiempo de editoriales como Fantagraphics, First, Eclipse o Pacific, que tomaban la experiencia del underground y de la autoedición para producir tebeos que buscaban interpretar el género de siempre desde perspectivas muy diferenciadas. Era la época del tebeo de autor.

Jon Sable Freelance, de Mike Grell es el perfecto retrato de esa época. Un tebeo que, industrialmente, es una innovación total (publicado por una editorial minúscula como First Comics, que se permitía publicar personajes de género desde lecturas bien diferenciadas como American Flagg! o Nexus), pero que está anclado estilísticamente en los 70, desde su estética de serie de TV clásica con sus pantalones acampanados, su cuello de cisne vuelto y sus gafas Ray Ban de pera a su estilo gráfico clonado de los tebeos de Neal Adams. Incluso argumentalmente, existen pocas o nulas diferencias entre este personaje y los clásicos de Marvel: un hombre, ex atleta y militar, que ve como su familia es asesinada injustamente y decide dedicarse desde ese momento a perseguir el crimen bajo un antifaz. Eso sí, con matices: como atleta vivió los atentados de Munich; después se establecería en África como guía de safaris, vigilante de la naturaleza y enemigo de los cazadores furtivos. Incluso su alter ego es el de un intelectual escritor. Bien se podría decir que Jon Sable viene a ser como la versión demócrata del ultrarepublicano Punisher.

Leído veinticinco años después, Jon Sable tiene un cierto olor a naftalina que, lejos de resultar molesto, ayuda a entender todavía mejor un tebeo que intenta compaginar el oficio y el talento del que quiere hacer una historia de aventuras de siempre con la ilusión de saberse rompiendo moldes. Una paradoja que Grell supo resolver para suerte de todos, consiguiendo un tebeo que tiene ese encanto especial que nos obliga a leer con sonrisa condescendiente, la misma que nos provocan aquellas series de TV que siempre recordaremos (y que, incluso, llegó a protagonizar Jon Sable).

En resumen, un tebeo sólido, sin aspavientos ni florituras, para pasar un buen rato y, de paso, hacer un poco de sana arqueología –reciente- del tebeo. Y, para colmo, con exquisita edición de Norma.

FICHA TÉCNICA

- JON SABLE FREELANCE, de Mike Grell. Norma Editorial. Prestigio 17x26 cm. 180 págs Color. PVP:16€

Un cuatrimestre sins entido

Y seguimos de novedades, esta vez de la editorial madrileña sins entido. Durante el último cuatrimestre, editarán la segunda entrega de Sócrates, el semiperro, de Sfar y Blain; la maravillosa Kiki de Montparnasse, de Catel Müllert y  José-Louis Bocquet; Lobas, de rachel Deville; el Local, la esperadísima nueva obra del italinao Gipi y Yo, de Audie Picalt, una obra que ha tenido muchísimo éxito en Francia. además de nievas entregas de la colección sinpalabras, dedicadas a los Buscema y los tebeos de Novaro. Sencillamente impresionante la selección que ha hecho la editorial.

>  

Las descripciones completas y características, pinchando en Sigue Leyendo..

Novedades de octubre de Norma

Sencillamente increíble el listado de novedades de Norma para Octubre, con un montón de obras interesantísimas, comenzando por la sensacional Gus,la nueva serie de Christophe Blain, que sube el listón de Isaac el pirata todavía más adentrándose en el oeste; siguiendo por la reedición de versión de La Odisea de Pérez Navarro y Martín Saurí, una obra que recuerdo con muchísimo agrado; una nueva edición integral de El Incal de Jodorowsky y Moebius (con un espantoso recoloreado por ordenador, todo sea dicho); la sugerente adaptación de Drácula de Pascal Croci y Françoise-Silvy Pauly; la segunda entrega de la interesante Magasin Géneral de Tripp y Loisel o al muy bien criticada Esas cosas, de Julien Neel. Todo obras muy recomendables a las que hay que añadir la nueva entrega de El Minúsculo mosquetero de Sfar, de La Mazmorra o las diferentes ediciones de obras de Pratt, entre las que destaca ese maravilla que es Las Helvéticas. Y ojito que en tebeo americano, la cosa no es menos, con una estrella clara, TOP TEN: THE 49ERS, la precuela que Alan Moore ha creado para la serie Top Ten que traslada ese particular universo superheroico a los años 50. El revival de los 80 también sigue, con el Grimjack de Ostrander y Truman, quizás la más flojita de las exitosas series independientes de la época y la continuación de Los Archivos de Elfquest. Eso sin olvidar la intersante miniserie Matador, con un soberbio Steelfreeze a los lápices y las nuevas entregas de Concrete y Los archivos de Spirit (por cierto, en su mejor época ya). Bufffff...
Además, y por si fuera poco, Norma edita un lujoso cofre con todos los álbumes de Tintin (en versión castellana y catalana), conmemorando el 100 aniversario del nacimiento de Hergé. Incluye Tintin en el país de los soviets y Tintin y el arte alpha.

Además, al editorial adelante para el próximo mes la esperadísima edición de El eternauta, de Solano López y Oesterheld, y la edición de nuevas series de manga, coincidienco con el Salón de Barcelona: AIR GEAR 1, SCHOOL RUMBLE, .HACK//XXXX 1, REX, LA LEYENDA DE MADRE SARAH y RG VEDA.

El listado completo, pinchando Sigue leyendo.... Como siempre, un (*) es que puede ser interesante y (**) muy recomendable.

Novedades Aleta Octubre

Aleta comenzará el próximo mes con Reaper, una nueva obra de Ribert Kirkman, el creador de Los Muertos vivientes e Invencible (de la que se anuncia ya nuevo tomo recopilatorio para noviembre). Además, nueva obra del castellonense Calo, de la que se pueden ver algunos avances en el blog del autor.

REAPER
Robert Kirkman • Cliff Rathburn
Formato: Rústica 17 x 24 cm - 64 pág. B/N PVP: 7,00 €
Lord Shirak, gracias al poder de su antigua gema, es el gobernador de todo el mundo conocido. El pueblo bajo su dominio vive con la certeza de que nunca será derrotado. Reaper es el más temible asesino del país. Su precio es alto, pero su espada no tiene igual . Sin embargo, Reaper se convierte en un simple peón cuando un misterioso personaje lo contrata para asesinar a Lord Shirak. Oscuras fuerzas entran en conflicto en un juego que podría suponer el final de la vida tal y como la conocemos...

ENTRE TINIEBLAS 4. PORTAL AL ABISMO
Jordi Bayarri
Formato: Rústica 17 x 24 cm 52 pág. Color PVP: 5,95 €
¡LLEGA LA ESPERADA CONTINUACIÓN DE LA SERIE DE JORDI BAYARRI! Huyendo de los Inquisidores, Beryl, Dsedraj, Eilyrn y Talee se adentran en la inmensa llanura de Nôhdran, una vasta extensión de hierba que parece no tener fin. Allí se encuentran con los Ara, los viajantes de la estepa, y acuerdan acabar con una peligrosa bestia que les acosa a cambio de provisiones. Pero la bestia les conduce hasta un lugar muy misterioso. ¡La aventura no ha hecho más que comenzar!

RECLUTA CON ALIEN ...Y DOS HISTORIETAS MÁS
Calo
Formato: Rústica. 17 x 24 cm 40 pág. Color PVP: 5,95 €
En su primer día de instrucción en el cuerpo de cadetes galácticos, la recluta Lucy Luz no para de meterse en líos: se enrolla con el cabo instructor, se cuela en una nave patrulla y acaba embarcada en una singular peripecia cósmica que la llevará a conocer los más sorprendentes seres y lugares, y también que "tiran más tres tetas..." Con esta obra, Calo (Dios los cría, Al servicio de las damas, Ángela y Clara) se aleja de la tierra y de sus habituales historietas de jovencitas atolondradas en las que no pasa gran cosa, para adentrarse en las profundidades siderales y ofrecernos las andanzas de una jovencita alocada que descubrirá que en el espacio nadie puede oir tus gritos... pero la música disco causa furor. Completan esta monografía dos historietas cortas en las que el autor se aproxima, a su manera, a dos géneros clásicos del medio como son el western y los superhéroes (con algún zombi de propina). Vaya, que si no encuentra en este tebeo algo que le guste va a ser que... encima de feo, delicao.

Novedades de Astiberri para Septiembre

Astiberri editará en Septiembre el fundamental Hacer Cómics, tercero de los libros teóricos de McCloud que, esta vez, se centra en explicar cuáles son los fundamentos de la realización de una historieta. Un excelente libro, tan didáctico como siempre, que resultará de gran ayuda a cualquiera que se quiera iniciar el mundo de la historieta. Y si no quieres dedicarte a ella, es una completa guía sobre los recursos y técnicas que usan los artistas, permitiendo entender mucho mejor el lenguaje de la historieta. Astiberri ha colgado un capítulo entero del libro en su web como avance. Además, Astiberri editará la mediática Guía de Stewie para dominar el mundo, basado en la serie de animación Padre de familia.

Hacer cómics: Secretos narrativos del cómic, el manga y la novela gráfica
Guión y dibujos: Scott McCloud
Colección: Sillón orejero
Rústica con solapas. Blanco y negro. 272 páginas. Tamaño 17 x 26 cms. 20 euros

Lo más importante de Hacer cómics es lo que no intenta hacer. No es una guía para dibujar anatomía; ni un seminario sobre la perspectiva o una guía para conseguir trabajar en la industria del cómic. McCloud reconoce que ya hay un montón de libros que hacen eso y, además, ofrece una completa bibliografía de ellos. En vez de eso, Hacer cómics es un libro sobre la comunicación visual en un medio específico, y según McCloud los cómics no son sólo una serie de imágenes con bocadillos de palabras destinados a entretener preadolescentes. Hacer cómics trata sobre la forma de hacer que los dibujos se conviertan en una historia capaz de comunicar un significado a los lectores. La imagen de un McCloud ahora con las sienes blancas nos conduce a través de una serie de claras e ingeniosas explicaciones (en forma de cómic) sobre diseño de personajes, narración, palabras y su manifestación física en la página, lenguaje corporal y toda una serie de ideas que los autores de cómic deben resolver, con ejemplos extraídos de la propia historia del cómic. Hacer cómics es un libro absolutamente recomendable para bibliotecas, enseñantes, teóricos del medio y, en general, para todo el que quiera conocer mejor el lenguaje del cómic y constituye, también, una apasionante ficción a la hora de apelar al interés del lector no especialmente introducido en el medio.
El libro se complementa con el capítulo 5 1/2 que puede consultarse online en www.astiberri.com/hacercomics.  Hacer cómics ha sido elegido como uno de los mejores libros del año 2006 por Publishers Weekly.

Padre de familia. Guía de Stewie para dominar el mundo
Autor: Stewie Griffin (con la ayuda de Steve Callaghan)
Basada en la serie de TV creada por Seth McFarlane.
Cartoné. Color 112 páginas. Tamaño 19 x 23 cms. 15 euros
Colección: Kili kili
Un éxito inevitable
Stewie Griffin es un genio loco y bebé de un año que entiende a la perfección qué va mal en el mundo y que se ha lanzado a organizar un golpe de estado que le conceda el poder absoluto. El primer líder tiránico en su lista de asesinatos es su propia madre, Lois, líder de la “ginocracia” que hace insoportable la vida de nuestro protagonista. Aunque hay otros. Coño, si no fuera por su falta de tono muscular, incapacidad de ir solo al lavabo y porque necesita de sus padres para mantenerse, Stewie ya se habría hecho con buena parte del tercer mundo. Pero aunque sea un bebé, Stewie sabe que para dominar el mundo primero tienes que entenderlo. Así que ha preparado un libro con sus reflexiones sobre toda una serie de temas: el trabajo, la política, la religión, la familia, el amor, la infancia, la paternidad, la educación y muchos más. El resultado hará las delicias de cualquier espíritu anarquista. Esta obra se ha impreso gracias a la ayuda de Steve Callaghan, uno de los principales guionistas de la serie, y en Padre de familia: la Guía de Stewie para dominar el mundo vemos al joven e inteligente Stewie en el punto álgido de su acidez.
Del éxito a la cancelación (y vuelta al éxito)
Family Guy (título de la serie en EE.UU) se estrenó en la Fox en 1999, tras la Super Bowl, en la media hora más codiciada de la TV estadounidense. El primer episodio lo vieron 21 millones de personas, convirtiendo a su creador, Seth MacFalane en una estrella de la noche a la mañana. Tras los primeros seis episodios en los que se ganó una gran reputación por su humor grueso y una sensibilidad muy particular, la Fox cambió la hora de emisión, para competir con Friends. El resultado no pudo ser más desastroso y la serie fue cancelada en febrero de 2002. Sin embargo las espectaculares ventas en DVD y los sorprendentes índices de audiencia de las reposiciones en los canales de cable la convirtieron en la primera serie de televisión en ser resucitada en horario estelar por el mismo canal que la había cancelado. Padre de familia ha dado lugar a un largometraje editado directamente en DVD (y que en España se ha podido ver en La Sexta, como el resto de capítulos de la serie regular). El último episodio de la quinta temporada será una revisión de la saga de Star Wars utilizando los personajes de la serie. La parodia cuenta con la aprobación de Lucasfilms.