Repaso al 2006 (IV). ¡El tebeo está de moda!

Sin duda alguna, el 2006 pasará a la historieta del tebeo español como el año de la instauración del Premio Nacional de Cómic. A raíz de una iniciativa surgida desde Mallorca gracias a Pep Bernales (secretario de cultura de la Federación Socialista de Mallorca) y Joan Miquel Morey (presidente de la Asociación de Amigos y Víctimas del Cómic), Carme Chacón presentó el 4 de Abril una Proposición No de Ley para la creación del Premio Nacional de Cómic. Una propuesta aprobada por unanimidad de los grupos parlamentarios (aunque parezca increíble) y en la que se instó al gobierno a crear una comisión parlamentaria que estudiase los problemas de la historieta en nuestro país.
Lo que en otras artes es sencillamente un trámite lógico, una pura formalidad, en el mundo del tebeo se ha convertido en una especie de revulsivo que puede y debe tener muchísimas consecuencias.
La primera, y más evidente, es que el tebeo se pone de largo. Tanto como medio de comunicación como arte o forma cultural, cualquiera que sea la calificación que se le quiera dar, la historieta pasa a hablarse de tú a tú con el resto de las artes, adquiriendo un reconocimiento “oficial” que todos aquellos que amamos la historieta reivindicamos desde hace décadas.
Pero que nadie piense que ha sido labor de un día ni una afortunada coincidencia o inspiración. Llegar a este punto es el resultado de un largo camino, en el que todos los aficionados al tebeo hemos puesto de una manera u otra nuestro granito de arena para ir formando una montaña que, tras años, comienza a ser visible y a requerir atención del resto del mundo.
Pero hay más consecuencias, sobre todo en un nivel más industrial. La reunión de diputados de la Comisión de Cultura del Congreso con un grupo de editores, autores, libreros y críticos en el Salón del Cómic de Barcelona, evidenció la necesidad de organización que precisa el mundo del tebeo a todos los niveles. Para contestar a los requerimientos del Congreso, las partes implicadas deben dejarse las rencillas y la competencia en la puerta para articularse de forma corporativa eficaz, para que las partes implicadas en la industria y creación del tebeo tomen las riendas de su profesión. Autores, editores, libreros y distribuidores, los distintos eslabones de la cadena que ponen un tebeo en las manos del lector, tienen ahora sobre su tejado la necesidad de organizarse claramente para poder reivindicar sus necesidades con una voz única.
El Premio Nacional de Cómic ha ilusionado al sector como pocas veces se ha visto, sería una verdadera desgracia que se dejase pasar esta oportunidad para conseguir una sinergia real de esfuerzos en defensa de eso que tanto amamos, los tebeos.

Pero si tuviéramos que buscar un sustantivo para este 2006, quizás el más apropiado sería el de “normalización”. El Premio Nacional de Cómic ha sido tan sólo la punta de un iceberg arrollador que está teniendo como resultado la apreciación del tebeo en toda su extensión. El tebeo ha comenzado a salir del gueto y a aparecer en los medios de comunicación con un tratamiento que ya no es anecdótico, sino considerándolo y apreciándolo en su medida. Ya no es esa tontería para niños graciosa y que da para rellenar algún hueco del diario o de la programación. Es algo serio y que precisa atención informativa. Cada vez más, los diarios nacionales tienen secciones dedicadas al cómic o le dedican un espacio en sus apartados de cultura; hay programas de radio dedicados a la historieta, aparece en programas televisivos…
Una situación que, a mi entender, viene además provocada por un hecho incontestable: el tebeo se vende más. Pese a que las tiradas son exiguas y la situación no es como para echar campanas al vuelo, hay síntomas inequívocos de una recuperación del mercado, comandada con fuerza por el manga, el gran motor de la industria en este momento. Con casi un centenar de títulos en las estanterías de las librerías especializadas, el tebeo japonés ha protagonizado una explosión silenciosa, muy alejada del falso boom que vivió en los 90 al amparo del éxito de Dragon Ball. Lo que tenemos ahora es el resultado de un crecimiento lento y continuado, estable y firmemente asentado en una base de ventas creciente. No extraña a nadie saber que los tebeos más vendidos en España son mangas como Naruto, Bleach o Death Note, con cifras de ventas que hacen palidecer a cualquier otro tebeo. Cierto es que no es oro todo lo que reluce, pero no se puede obviar que, hoy por hoy, la subsistencia del entramado industrial de la historieta se basa en el manga, que ha tenido además, dos efectos tremendamente beneficiosos: primero, abrir el tebeo al mercado femenino, tradicionalmente alejado de la historieta. Segundo, volver a atraer a un público infantil y juvenil que estaba cambiando los tebeos de toda la vida por otras opciones de ocio más atractivas como la televisión y los videojuegos. Los continuados lamentos de la industria y los autores sobre el alejamiento de los niños de los tebeos ha encontrado respuesta, además, en un hecho incontestable: el fenómeno Witch, que ha demostrado que el problema no eran los niños y niñas, que sí que quieren leer tebeos, sino una industria que no sabía qué era lo que querían.
A esta recuperación del mercado infantil y juvenil hay que añadir el éxito creciente de la llamada “novela gráfica”. Un triste eufemismo para no llamar tebeo a lo que es un tebeo, pero que ha favorecido la entrada de la historieta en canales de distribución tradicionalmente vedados, como las grandes cadenas generalistas o los grandes almacenes. Tras la pérdida del espacio natural que era el quiosco, los tebeos se encontraban con el grave problema de no ser accesibles al público mayoritario. Recluidos en las librerías especializadas, apenas salían de un público aficionado devoto, pese a los intentos de estos establecimientos de atraer a compradores no habituales. Una situación que está cambiando gracias a la labor de distribuidores y editores, que han conseguido llevar los tebeos de nuevo al público. Cierto es que todavía hay mucho que hacer, ya que esta presencia sólo es cierta en grandes ciudades, pero supone un paso de gigante en la ampliación del mercado de los tebeos.
Y un último hecho para certificar este aumento de mercado: las grandes editoriales generalistas están comenzando a prestar atención al tebeo. Monstruos editoriales como Anagrama, Random House-Mondadori o Alfaguara han comenzado tímidamente a editar tebeos, incluso otrora grandes del tebeo como Ediciones B parecen interesarse de nuevo por ellos, en movimientos empresariales que evidencian el creciente atractivo del tebeo.
¡Incluso una gran cadena de librerías dedica su agenda anual al tebeo!
El tebeo está de moda, y esto, señoras y señores, no hay quien lo pare.

Comments

[Publicado por: Daniel]

Aviv le oebet!

Saludos

Daniel

[Publicado por: Julio Lleonart i Crespo]

Una única puntulización al respecto de los cómics que hacen palidecer a cualquier otro tebeo... jeje, hay un único tebeo "manga" que ensombrece a Naruto, la verdad es que no le ensombrece en el sentido estricto de la palabra pero se queda muy equiparado, y este tebeo es Berserk...

[Publicado por: Javier Trujillo]

Una puntualización, estimado Álvaro:
Novela Gráfica no es un eufemismo para no mentar la palabra tebeo... Contrato con Dios, por boca del mismo Eisner, es una novela gráfica y no un tebeo. Y le costó mucho en su momento, que los editores de novelas entendieran ese concepto. No porque lleve bocadillos es un tebeo, ni porque lleve páginas con un dibujo y un texto es un cuento ilustrado, es el concepto de la obra lo que la define. No es lo mismo una zarzuela que una opera, ni porque una película se ruede al estilo del documental, como Zellig de Allen, deja de ser una película. Contrato con Dios no es tebeo porque lleve bocadillos... tebeo es un termino acuñado en otro tiempo, por una editorial que es mejor no recordar, y que seguramente nunca contempló hacer novelas dibujadas de calidad como las de hoy en día. Un concepto distinto necesita una palabra distinta, y eso es lo que Eisner defendió. Para él, Contrato con Dios no era lo mismo que Spirit, y para mi tampoco.

[Publicado por: Óscar]

Hola Álvaro...
Ya que viene a colación con el tema... el pasado miércoles salió un reportaje especial en el telediario de canal 9 dedicado a la navidad en los cómics, con imágenes navideñas sobretodo de cómics del TBO y cosas de “pesadilla antes de navidad”… y hasta la portada del Kiss Comix con una “mama noela” subida de tono. Salía además un breve comentario de una reportera en el interior de Futurama. Eso si, el reportaje no pasaba de “anecdótico” entre el deporte y el tiempo.
Por otro lado, ayer Jueves salía un reportaje en el telediario de la primera de la exposición de Tintin en, Bruselas (creo)… muy completo e interesante. Aunque igual de “anecdótico” que el anterior. Eso si, con unas imágenes de la expo que me pusieron los dientes muuuuy largos.
A ver si poco a poco salimos del ghetto!!!
Un Saludo!
Felices Fiestas!!!

[Publicado por: Chaland]

"El tebeo está de moda, y esto, señoras y señores, no hay quien lo pare."

Precisamente que esté de moda significa que algún día dejará de estarlo, y más pronto que tarde. ¿Cómo sonaría "la literatura está de moda" o "la música está de moda".

Sobre lo de la novela gráfica, a mí también me suena a eufemismo y a complejos. De alguna manera Eisner exhibió siempre ese complejo, totalmente comprensible en su momento... y aún hoy.

[Publicado por: fnaranjo]

Bueno, ya estamos...

A ver, llamamos tebeo, o historieta, o cómic, al medio, eso que consiste en contar historias mediante una concatenación de imágenes que pueden, o no, llevar bocadillos o textos de apoyo. Lo de novela gráfica es, en el mejor de los casos, una cuestión de formato: un álbum gordo, para entendernos. Y es también, me parece, un problema de complejos, como ya se ha dicho: "no, no hacemos tebeos, que son una cosa como menor; hacemos novelas gráficas, que suena más serio y trascendente..." Señore, a ver: un tebeo es un tebeo, y eso no lo hace menos respetable. Dejemos los eufemismos y reivindiquemos el medio como tal, no disfracemos las cosas.

Digo yo, ¿eh?

[Publicado por: javier trujillo]

Disculpadme, pero estoy totalmente en desacuerdo respecto al termino tebeo. Termino desatinado y obsoleto. Si se quiere ser preciso, la denominación justa sería historieta, a mi humilde entender. Tebeo hace referéncia a una cabecera de historietas perteneciente a una editorial ya extinta, cuya filosofía editorial fue desatrosa. Yo no usaría nunca ese termino, que siempre me recueda a esa publicación tan mal editada, a pesar de los talentos que contenía. Aunque en esa época había pocas salidas profesionales en este país. Respecto al formato... para mi es un error llamarlo novela gráfica por el formato. Más bien por su contenido.
Nada de complejos, que Eisner dudo que arrastrara en algún momento.
Se está haciendo un reduccionismo tan equivocado como, por ejemplo, si se denominara igual a las series televisivas, como a las películas de cine o a los documentales. Los contenidos y fines son distintos y por eso tienen nombres distintos. Tebeo o Cómic hacen referéncia a un hecho de hace muchas décadas, historietas infantiles y tiras cómicas . Sería como llamar carruaje a un automovil moderno. No denominamos igual a un gráfitti moderno como a un fresco pictórico. Yo no llamaría nunca tebeo al "Koolau el leproso" de Carlos Gimenez, adatación de la NOVELA de Jack London. Mafalda son tiras cómicas y son excepcionales. No es cuestión de complejos o de formatos, es cuestión de contenido y finalidad.
Respecto al término moda estoy de acuerdo, la cultura no debe estar de moda, es consustancial al progreso, y la narrativa gráfica es cultura, desde los tiempos de Altamira.

[Publicado por: El Juan Pérez]

A mi me parece que el reduccionismo lo estás haciendo tú diciendo lo que dices del TBO. Pareces olvidar las carasterísticas de las imprentas de aquellos años, la censura dominante, o el papel que el comic desempeñaba en aquella época, por hacer un retrato somero de lo que fue aquello.
Yo creo que es una tontería discutir por el término. Puestos así, también tendríamos que desterrar el término comic pues significa cómico, y el humor es pecado en las historietas "serias" o "vanguardistas".
Lo de novela gráfica suena bien, pero en el fondo, no nos engañemos, se trata de hacer historietas de otra forma pero historietas al fin y al cabo. Es como cuando algunos pintores del siglo pasado decían que ellos no pintaban, sino que jugaban con los colores sobre el lienzo. Pues muy bien,pues vale; no recuerdo ningún museo de juegos de colores sobre lienzo pero sí conozco bastantes de pintura.
Por otra parte, creo recordar que la novela gráfica la inventó Bruguera. El que no me crea que eche un vistazo a alguna de sus colecciones de libros juveniles.

[Publicado por: Ricardo Mena]

Joder, Álvaro, has escrito un post igualito punto por punto a un artículo que estaba escribiendo.
En fin, que muy de acuerdo con todo lo que dices.

[Publicado por: señor punch]

en gallego se dice "banda deseñada", a la francesa. Por dar más nombres y liarla más.

Por cierto, en catalán y en euskera, ¿cómo se dice?

Y, si me preguntan, yo uso historieta, pero es mu ylargo, así a veces tecleo cómic o tebeo (TBO no es lo mismo, no es genérico), y me quedo tan ancho.
Vamos, que no me corto las venas con el temita, yo ;)

[Publicado por: Juanjo el Rápido]

Te olvidas del tebeo que hicieron sobre la victoria de la selección en Japón. Ya sólo falta un cómic sobre la liga de fútbol y estaremos totalmente normalizado.
Y que se venda en quioscos, como toda la vida.

[Publicado por: Hola]

"Yo no llamaría nunca tebeo al "Koolau el leproso" de Carlos Gimenez, adatación de la NOVELA de Jack London"

¿Y como llamarías a "Colmillo Blanco" la peli basada en la NOVELA de Jack London? ¿Novela Cinematografiada? Muy agudo tío

Por cierto, si alguna vez escuchas a Carlos Giménez hablar de Novela Gráfica y no de tebeo, nos avisas, porfaplis

[Publicado por: Carlos Vermut]

...“novela gráfica”. Un triste eufemismo para no llamar tebeo a lo que es un tebeo.

Creo que este "eufemismo" simplemente trata de hacer una distinción, mas que entre contenido (que es demasiado subjetivo) o grosor del comic, entre una historia conclusiva o que continua.
Para mí una novela gráfica es una historia relativamente larga que concluye en el mismo tomo.
No lo he pensado en profundidad, e igual me equivoco, pero lo veo así, y creo que muchos compradores, inconscientemente también.
Es más, conozco mas un caso de algún amigo que sin ser lector habitual de tebeos/comics/BDs/
se ha acercado a este tipo de formato, precisamente por el alivio que le suponía saber que no tenía que esperar ni que comprar mas de un tomo.

De hecho, aunque sea tirar piedras sobre mi propio tejado, creo que uno de los grandes motivos de esta impopularidad del comic es el hecho de que es un medio excesivamente caro. Has de ser un aficionado a los comics para leer comic, mientras que cualquiera puede ver una peli en la tele, alquilarla en el videoclub o coger un libro en la biblioteca, todo esto por menos de 2 euros, la única manera de acercarse a este medio es en las librerías y en algunas bibliotecas, pero el estado y la organización de esta seccion suele ser lamentable, teniendo en el mismo apartado "el incal" o "las aventuras de la abeja maya", porque claro, los dos son tebeos. Admito que no me importa ser clasista si eso beneficia a la imagen del medio.

Solo como nota.
Ver "Perdidos" aun no me ha costado nada (algún disgusto, eso sí, porque me tienen con el corazón en un puño) sin embargo con "20th century boys" llevo gastadas más de 20.000 cucas de las de antes y no se a donde me lleva, porque el autor los tiene cuadrados.

El comic es el medio de contar historias mas caro del mundo y el menos accesible.

Pensad en ello.

[Publicado por: MiSurdominamiNorte]

Sin ánimo de ofender, por favor! pero que gran tontería lo escrito por el señor Vermut! Y viendo su pensar, borro su reciente cómic de mi lista de pendientes.

[Publicado por: Carlos Vermut]

Jajajajajaja. Ea, me chincho y me quedo sin un lector. Gracias por avisar. Yo te añado a mi lista de gente a la que amar y dar cariño.

[Publicado por: Chaland]

No te preocupes, Carlos, que a lo mejor ganas otro y te quedas igual :)

Es un tema polémico y yo estoy más o menos de acuerdo contigo, tener todo Maison Ikkoku son 100 euros y eso que es uno de los mangas más baratos que puedes encontrar. Si piensas que tener la colección completa de Dragon Ball te puede salir por 50.000 pesetas de las de antes, lo que es un precio de enciclopedia británica... Meterte en una colección haciendo calculos de precio final da temblores. A esto hay que añadir las deficiencias de las bibliotecas públicas que tú mencionas.

Max en una entrevista, decía que el cómic uno de los medios en que la relación entre el tiempo que se invierte en hacerlo y el que se invierte en leerlo es más desproporcionada. Creo que algunas de las cuestiones que nos planteamos provienen de este hecho.

[Publicado por: Carlos Vermut]

Claro, el problema es que yo no entro a valorar nada, ni a defender ni atacar nada. Solo expongo lo que esta en la calle, lo que oigo de mis amigos y de la gente. Sea o no justificable, sea o no lógico, sólo lo expongo.
Y sí, es así. La gente no lee tebeos porque piensan que son excesivamente caros en relacion a lo que tardan el leerlos. Es duro, es tonto, no debería ser así, pero es lo que hay. Vivimos en un mundo en el que hay mucha más gente aparte de nosotros, y cuanto antes seamos conscientes de su existencia mejor nos irá, porque si tenemos capacidad de cambiar algo, lamentablemente no es a los lectores uno a uno.
No podemos ir y decirles: Ey, vale, es caro, pero mira, es que hay mogollón de curro detrás, el autor ha tardado mogollón en hacerlo y por eso cuesta 24 euros, luego tú te lo leeras en una hora, pero piensa en que el tío ha estado detrás del tablero sudando sangre, por eso cuesta lo mismo que dos dvds.

Al final la gente quiere engullir buenas historias, y aprovechar lo maximo posible el dinero que se han gastado. Nos guste o no, mucha gente piensa que gastarse 12 euros por 48 páginas es excesivo. Solo digo eso. Y por favor, no seamos hipocritas y nos llevemos las manos a la cabeza. Yo me los gasto de buena gana, por que soy un FAN de los comics, pero no tengo valor de reprocharle a alguien que no lo haga .Puntualizo eso y manifiesto mi sorpresa ante la gente que se escandaliza de que el comic sea algo minoritario.

Seamos consecuentes con el mundo y el momento que estamos viviendo, por favor. Dejemos de demonizar al publico, admitamos que la gente es como es y miremos hacia dentro de casa.

Y bueno, con respecto al tema de la difusión:

En japón los tebeos no están sólo en librerias especializadas, si no que los puedes encontrar en bares o en kioskos. Bueno, miento, en los kioskos se pueden encontrar doujinshins, libros que por unos 500 yenes te adelantan los capitulos de cada colección de la editorial. Formato barato, malo, y funcional, que invita a la gente a adentrarse en todas las novedades de la editorial. Luego, si te apetece, te compras el tomo o no. Comic de usar y tirar, comic para todo el mundo, dejemos de entender el comic como los libros que son y centrémonos en su contenido, por favor.
¿Tan dificil sería una publicación trimestral barata de tirada masiva y de mala calidad con aveces de las novedades de las editoriales, para distribuir en librerias bibliotecas, kioskos...hasta colegios, por uno o dos euros!?

Los comics son historias, no libritos que exponer en la estanteria de casa. Hasta que no nos metamos eso en la cabeza segirán siendo algo exclusivo a aficionados.

[Publicado por: Cisne Negro]

De acuerdo en que el cómic es una afición cara. No podemos negarlo. ¡Hace poco me gasté unos 63 euros y sólo me llevaba de la librería 4 ó 5 cómics! Pero contra esto el lector poco puede hacer, más que intentar que se popularice el medio, y por ende, que bajen los precios, o intentar que las bibliotecas se interesen por el cómic (o tebeo, ejem... menudas polémicas os montáis, parece mentira...) y que aumenten su fondo para que podamos leer gratis. Vamos, creo yo.

[Publicado por: Javier Trujillo]

¿Y como llamarías a "Colmillo Blanco" la peli basada en la NOVELA de Jack London? ¿Novela Cinematografiada? Muy agudo tío

Por cierto, si alguna vez escuchas a Carlos Giménez hablar de Novela Gráfica y no de tebeo, nos avisas, porfaplis

Vamos a ver,
en el cine existen subdivisiones aún más precisas. Por ejemplo:
Cine Negro (basado en la Novelle Noir francesa), Western (basado en las novelas de autores como Zane Grey), Cine expresionista (de origen aleman, basado en el movimiento pictórico del mismo nombre que dió pie a obras como Ciudadano Caine), Cinema Verité ( también de origen frances), cine Neorrealista (este italiano), y muchos más, que se haría esto muy largo...
Ese comentario de la novela cinematografiada sólo demuestra un conocimiento muy superficial del medio cinematográfico. Por otro lado convendrás conmigo, que la novela, en su formato de edición, desarrollo y modo de lectura, está muy cerca de la narrativa gráfica,(historícamente se han combinado continuamente, en códices, libros o incluso en medios lingüisticos, como los jeroglíficos) y sin embargo muy alejado del medio cinematográfico, y no me digas que con subtítulos también se lee en las películas...
Por otro lado ¿no has oido nunca la expresión radionovela, o telenovela quizá?
Y respecto al muy admirado por mí Carlos Giménez, yo no he expresado su opinión, sólo he expresado la mía respecto a la catalogación de una de sus obras. Así que tampoco te avisaré si le oigo coincidir en esta idea conmigo. Mis ideas son mías y no necesitan ser refrendadas por nadie, son solo opiniones y yo por supuesto, no hablo ex-catedra.
Se trata de debatir para intercambiar ideas.
Un saludo.
(Porfaplis es Spanglish???)

[Publicado por: Carlos Vermut]

Antes de nada quiero felicitar efusivamente a Alfonso, Christian, David y el resto de amigos que se merecen esto y mucho mas por todo el curro que, me consta, han pasado. sois unos fieras.

"Que no es un problema de precio excesivo o de que el público ya no lee"

Es que que el publico no lea no es un problema, es una consecuencia. Consecuencia del precio (rectifico, más que del precio, del hecho de que SOLO se pueda disfrutar de los comics comprándolos, lo que hace que indirectamente sea caro consumir comics), de la inmensidad de alternativas que han demostrado ser mas ágiles y se han adaptado mejor, de la falta de temáticas o de géneros que al gran público le interesen o de la escasa (nula) promoción en ámbitos externos al propio medio.
No obstante, y reafirmandome en mi teoría, BIG IN JAPAN tiene un precio muy asequible. Son 136 paginas a color por 17 euros, algo imposible si no tuviese el patrocinio de un organismo tan potente,y que no dudo que ha favorecido al éxito de la venta.

No obstante esto no demuestra que la gente quiera leer comics, demuestra que (al contrario de lo que muchos piensan) no huyen de ellos despavoridos, y eso tenemos que aprovecharlo.
¿Sobre quien recae la responsabilidad pues? Pues ni sobre deportistas, políticos o cineastas. Recae sobre nosotros mismos, los que tenemos que hacer comics que la gente quiera leer y hacer que sean accesibles a ellos en todos los aspectos.

[Publicado por: Carlos Vermut]

Este comment va en el post de BIG IN JAPAN, sorry.